Lors de notre atelier du 18 juin 2023, nous nous concentrons sur une technique spécifique pour créer des portraits saisissants : l'encre ou la peinture monochrome.
L'utilisation de l'encre noire ou sépia dans le portrait crée un contraste fort et permet de jouer avec les ombres et les lumières, ajoutant une dimension supplémentaire à l'expression des sujets.
Choix du matériel : Pour commencer, vous aurez besoin d'un bon stylo à encre ou d'un pinceau et d'une encre de qualité. Les stylos à encre noire offrent un contrôle précis, tandis que les pinceaux et les encres permettent une plus grande variété de textures.
Jeu avec les textures : L'encre monochrome offre une grande possibilité de créer des textures intéressantes. : L'encre monochrome offre une grande possibilité de créer des textures intéressantes. Expérimentez avec différentes techniques pour ajouter du dynamisme à votre portrait :
- Hachures : Utilisez des traits parallèles ou croisés pour créer des ombres et des textures dans les zones plus sombres du visage. Variez la longueur et l'épaisseur des traits pour obtenir différents effets.
- Pointillisme : Utilisez des petits points rapprochés pour créer des variations de tonalité et de texture. Cette technique peut être utilisée pour ajouter des détails fins, tels que des pores de la peau ou des cheveux individuels.
- Lavis : Expérimentez avec des techniques de lavis en diluant légèrement l'encre avec de l'eau pour créer des dégradés subtils. Vous pouvez appliquer le lavis sur de plus grandes surfaces pour ajouter de la douceur et de la profondeur.
- Grattage : Utilisez un outil pointu, comme une lame ou un cure-dent, pour gratter légèrement la surface de votre papier après avoir appliqué de l'encre. Cela permettra de créer des effets de texture intéressants, tels que des mèches de cheveux ou des rides.
Expression et émotion : N'oubliez pas que le portrait est avant tout une tentative de capturer l'expression et l'émotion d'une personne. Essayez de saisir la personnalité et l'essence de votre sujet en utilisant des lignes expressives et des jeux de lumière. Les ombres et les contrastes forts peuvent renforcer les émotions ressenties par le spectateur.
Pratique et expérimentation : Comme pour toute technique artistique, la pratique est essentielle. N'hésitez pas à expérimenter avec différentes méthodes, matériaux et sujets. Essayez de créer une série de portraits en utilisant uniquement l'encre monochrome pour explorer les multiples possibilités qu'elle offre.
Quelques suggestions :
1. Nous pourrions à tour de rôle prendre la pose, pour la réalisation de croquis à l'encre en quelques minutes : 5 minutes de pose par personne.
2. travailler d'après photos : il faut choisir des personnes bien typées, des photos contrastées, détaillées et de bonne qualité. Quelques exemples ci-dessous. (pour en trouver, aller sur pinterest et chercher les photos d'acteurs ou actrices, de vedette du showbizz...)
3. A défaut de photo... l'IA est à la rescousse. Midjourney, Dreamlike.art, Stable diffusion, sont des service d'imagerie par intelligence artificiel. Ils sont capables de créer des portraits de personnages fictifs, plus ou moins convaincants, mais les produits sont souvent assez stéréotypés et ne sont pas exempts de petites erreurs anatomiques.
Exemples de deux personnages virtuels créé sous Dreamlike.art :
4. osez la caricature : renforcer les traits distinctifs des personnages est un procédé standard de la caricature. Celle-ci n'est pas nécessairement "méchante" ou dépréciative, il s'agit de caractériser avec humour la personne. Ne pas hésiter à travailler dans ce registre.
En conclusion, le portrait à l'encre monochrome permet de créer des portraits expressifs et captivants. En combinant une compréhension des valeurs, des traits distinctifs et des textures, vous pouvez capturer l'essence même de vos sujets. Que vous soyez débutant ou artiste expérimenté, n'hésitez pas à vous lancer et à explorer cette technique enrichissante du portrait à l'encre monochrome.
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